
Après avoir suivi un cursus de technique vocale et d'art lyrique au conservatoire du VIe arrondissement de Paris, auprès de Robert Dumé notamment, j'ai obtenu en 1996 un Premier prix de chant de la Ville de Paris. Puis j'ai passé en 2000 un Diplôme d'Etat de Technique vocale et j'ai commencé à enseigner le chant, dans le même temps que je poursuivais un travail en récital, d'abord avec Stéphan Etcharry, puis depuis 2003 avec Elise Meunier-Rudin. J'ai souvent le plaisir d'interpréter et, parfois, de créer des oeuvres du compositeur américain James Hartway. Pour plus de détails concernant mon activité de chanteuse, cliquez ici !
Les différentes facettes de mon travail musical et musicologique ont pour but de s'enrichir l'une l'autre et de se questionner aussi mutuellement : chaque situation pédagogique apprend à affronter et tenter de résoudre un problème technique que l'on a connu ou que l'on connaîtra un jour, mais aussi à différencier la solution qui marche pour soi de celle qui marche pour l'autre. Chaque récital permet de connaître de l'intérieur des partitions, des types d'écritures vocales qu'il est alors plus aisé d'analyser et d'expliquer dans une situation d'enseignement. Enfin, la musicologie permet de comprendre mieux encore ces différents styles et les choix d'interprétation qu'en tant que chef de chant il s'agit ensuite de transmettre ; prise au sens large, englobant aussi l'ethnomusicologie et une certaine curiosité d'esprit, elle oblige aussi à relativiser l'esthétique et la technique lyriques occidentales, et à ne pas les considérer comme un horizon absolu de la beauté vocale.
C'est dans l'enseignement, la formation, la transmission, que le chant et la musicologie prennent, pour moi, sens, et d'ailleurs fusionnent souvent. La préparation vocale globale des candidats au CAPES ou à l'Agrégation de musique en est un exemple : respiration, voix parlée, voix chantée, expression, santé vocale, connaissance des jeunes voix et connaissance du répertoire sont des domaines de travail qui permettent aux candidats d'appréhender plus solidement les épreuves d'oral, leur présence vocale, leur réactivité aux questions, tout autant que la gestion au long cours de leur futur outil de travail qu'est leur voix.
De même, enseigner le chant mène à interroger le style d'une partition, aussi bien qu'enseigner l'analyse d'une partition vocale mènera à appréhender les notions d'écriture vocale (tessitures, registres...), de dramaturgie (formes et structures musicales et théâtrales), de rapports texte/musique (expression et interprétation). La croisée de ces deux domaines est, je crois, une forme de croisée des chemins qui ouvre sur des horizons enrichis, qu'il est fondamental de faire partager.
Après avoir enseigné durant 10 ans à l'université Lille 3 Charles-de-Gaulle, je suis actuellement en disponibilité et me consacre à l'enseignement du chant et à l'édition.
Chantal Cazaux
105 rue de l'abbé Groult
F-75015 Paris
+33 (0)1 43 06 56 25
Après une Agrégation de musique en 1997, j'ai soutenu en 2002 ma thèse de Doctorat en musicologie sous la direction d'Alban Ramaut, à l'université Jean-Monnet de Saint-Etienne. Elle était consacrée à Donizetti, et le regard d'Alban Ramaut, berliozien de culture, fut à la fois une émulation et un apport fondamental. J'ai enseigné pendant 10 ans à l'université Lille III - Charles-de-Gaulle, principalement la technique vocale et l'analyse, tout en poursuivant un travail de recherches et publications orientées vers le répertoire lyrique - entre autres auprès du CIEREC de Saint-Etienne. En cliquant, vous pouvez consulter un curriculum vitæ plus complet, ou bien directement la liste de mes publications.
Je suis actuellement en disponibilité, afin de me consacrer à de nouvelles activités éditoriales et artistiques.
En effet, depuis 2004, j'ai collaboré régulièrement à la revue L'Avant-Scène Opéra, pour des articles de fond, des guides d'écoute (analyses d'opéras) et des comptes rendus critiques (discographiques, vidéographiques, bibliographiques, scéniques...). Chaque numéro de la revue est consacré à un opéra particulier ; j'ai notamment réalisé les Guides d'écoute de Maria Stuarda (n° 225), du Barbier de Séville (n° 37, nouvelle édition), de La Gioconda (n° 232), Norma (n° 236), L'Etoile (n° 242), Macbeth (n° 249), La Dame du lac (n° 255) et Les Vêpres siciliennes (n° 261, en collaboration avec Gilles de Van). Le détail de mes publications pour L'Avant-Scène Opéra est ici.
J'ai assuré le suivi éditorial de la revue de 2008 à 2010, et parfois la recherche iconographique - comme pour La Comédie musicale, mode d'emploi (Alain Perroux, 2009).
Depuis septembre 2010, j'en suis rédactrice en chef. Notre tout dernier numéro est consacré à La Muette de Portici d'Auber, et le suivant le sera à Pelléas et Mélisande de Debussy.
Ma formation musicale s'est déroulée au C.R.R de Bayonne dans les années 1980, auprès de Marie-José Goudard puis Jean-Clément Jollet, et Françoise Dechico-Cartier pour le piano - et la musique de chambre. J'ai toujours plaisir à me remettre du côté du clavier pour partager quelques expériences musicales avec des amis. Avec Virginie Dupressoir, comédienne, j'ai participé à un Eloge de la différence en improvisant une musique de scène autour de ses interventions ; avec Pierre Kuzor, contre-ténor, j'ai composé sur ses textes La Reine des Batraciennes, spectacle musical en dix-huit chansons qui furent l'occasion de revisiter tango, bossa et autres veines dansantes - mis en scène par Virginie Dupressoir également. Et j'ai parfois partagé mes récitals entre chant et piano à quatre mains. Je participe aussi aux activités de l'association A Voix ouverte, fondée par Laurent Austry, comme chef de chant ou accompagnatrice.
Dernière collaboration avec Virginie Dupressoir : Victoria chante le tango, spectacle musical, théâtral et burlesque (Paris, 2011).
Après avoir longtemps hésité entre études musicales et littéraires, après avoir finalement opté pour la musique... j'ai conservé bien sûr l'amour des lettres - je voudrais d'ailleurs rendre ici hommage à Suzanne Julliard, dont le talent pédagogique et, tout simplement, la générosité, rendaient les cours de prépa poétiques et heureux (oui, c'est possible !). Me restent de tout cela une perpétuelle gourmandise de lecture, et quelques poèmes personnels parfois tentés, plus rarement encore publiés.
Quelques pièces encore pour ce puzzle ?
Ce seront des ingrédients, ceux des recettes que j'aime par-dessus tout cuisiner pour une tablée d'amis...
Et quelques sites amis, justement :
Josée Bégaud, traductrice d'édition anglais > français spécialisée dans la musique classique
En compagnie des albatros et de Virginie Dupressoir, comédienne
L'Association genevoise des amis de l'opéra et du ballet
Le CREA, Centre d'éveil artistique d'Aulnay-sous-Bois
A voix ouverte avec Laurent Austry, baryton
James Hartway, compositeur américain...
... et Francis Courtot, compositeur français
Tarif Masri Zada, peintre et photographe
Le Site du Zéro de Mathieu Nebra
La revue L'Avant-Scène Opéra !
Code et Design par Chantal, 2008. Contact. Dernière mise à jour : 4 décembre 2011.